برهنه شدن فیرن

فیرن بانوی اشرافی یونان به جرم بی‌ایمانی در دادگاه حاضر است. جلسه رو به اتمام است به نظر می‌رسد رای دادگاه علیه فیرن خواهد بود. هیپریدیس سخنور، یکی از معشوقان فیرن در این لحظاات دست به آخرین حربه می‌زند و ردای فیرن را از تن او برمیکشد. جلوه‌ی زیبایی افسانه‌ای فیرن تنها دلیل است برای نرم شدن دل و بازگشتن رای قاضیان.

برهنه شدن فیرن

به خواندن ادامه دهید

Advertisements

برهنه آرمیده بر تخت

«گوستاو کایبوت» نقاش فرانسوی سده نوزده میلادی و از پیشروان مکتب نقاشی «امپرسیونیسم» بود. «برهنه آرمیده بر تخت» همچون بسیاری از دیگر آثار کایبوت به شیوه‌ای واقع گرایانه به تصویر کشیده شده و امروزه در موزه متروپولیتن نیویورک نگهداری می‌شود. پیشینه این اثر رنگ روغن به سال ۱۸۷۳ میلادی می‌رسد.

Femme Nue Etendue Sur Un Divan

به خواندن ادامه دهید

استخر حرمسرا

«ژان لئون ژروم» هنرمند شرق‌شناس فرانسوی آثار بسیاری با موضوع حرمسرای شرقی خلق کرد، برای بیننده و به خصوص بیننده شرقی آنچه به این اثر زیبایی ویژه‌ای می‌بخشد نه برهنگی زیبارویان حرمسرا که ظرافت و روح شرقی تک تک اجزای اثر است و همین مشخصه است که به آثار ژروم جایگاهی استثنایی بخشیده است.

به جزئیات بی‌‌‌نهایت ظریف اثر دقت کنید، نقش‌های پیچان و رنگارنگ قالی که خود به تنهایی یک اثر هنری تمام عیار هستند، ظروف زیبای سرامیکی که با نقش‌هایی زیبا‌تر تزئین شده‌اند و رقص دل انگیز الفبای شرقی در کنار گچ بری‌های محسور کننده و رنگ‌ها و طرح‌های روح بخش معماری شرق. از نقوش هندسی میز کوچک چای خوری و طرح وهم انگیز کوسن تا درخشش مهره‌های فیروزه در دستان دخترک حرمسرا، همه و همه جلوه گر زیبایی شرق اسرارآمیز برای نقاش فرانسوی و هم عصران اوست. و اینچنین روح کهن شرق و چیره دستی کم نظیر ژروم دست در دست هم می‌دهند تا اثری جاودانه خلق کنند.

به خواندن ادامه دهید

قهوه خانه‌ای در استانبول

قهوه خانه‌ای دل انگیز و مردان ترک که در منظره مسجد اورتاکوی و کشتی‌های پهلو گرفته در بندر استانبول به نوای موسیقی گوش فرا داده‌اند، جلوه‌ای به یاد ماندنی از استانبول زیبا در بهار ۱۸۴۶ میلادی هنگامی که «ایوان آیوازوفسکی» از آن دیدن کرد. ایوان آیوازوفسکی نقاش روس و ارمنی تبار در شبه جزیره کریمه چشم به جهان گشود، استعداد شگرف او در هنر موجب شد تا با بهترین درجات از آکادمی هنرهای سن پترزبورگ فرق تحصیل شده و به یکی از سر‌شناسترین نقاشان سبک رومانتیسیسم در تاریخ روسیه مبدل شود. آیوازوفسکی را بیش از همه به نقاشی‌هایش از مناظر دریایی می‌شناسند و به جرات می‌توان او را یکی از بهترین خالقان صحنه‌های دریایی در تاریخ هنر دانست.

به خواندن ادامه دهید

زیبایی آشکار شده

«سارا گودریدگ» نقاش آمریکایی سده نوزدهم میلادی در یک خانواده دهقان متولد شد. او از کودکی استعدادی شگرف در نقاشی داشت و در جوانی به شهر «بوستون» مهاجرت کرد و توانست با پیشرفت خیره کننده خود به خصوص در خردنگارگری (مینیاتور) و پرتره نگاری به شهرت و ثروت قابل توجهی دست یابد. در همین زمان بود که «دنیل وبستر» سیاستمدار و سناتور آمریکایی به گودریدگ جهت ترسیم پرتره‌اش مراجعه کرد، امری که برای یک سیاستمدار مناسب و حتی ضروری به شمار می‌رفت. اما در این میان رابطه‌ای عاشقانه میان هنرمند و سیاستمدار متاهل و صاحب سه فرزند شکل گرفت، رابطه‌ای که می‌توانست برای وبستر به شدت خطرناک باشد. با این وجود این زوج به رابطه پنهانی خود ادامه دادند، آن‌ها به ندرت موفق به دیدار یکدیگر می‌شدند اما نامه‌های بسیاری به آن‌ها رد و بدل گشت. گودریدگ تمام نامه‌های معشوقش را نگهداری می‌کرد اما وبستر که به شدت نگران جایگاه سیاسی خود بود نامه‌ها را پس از خواندن نابود می‌کرد تا احتمال افشای این رابطه را به حداقل برساند.

هنگامی که در سال ۱۸۲۸ میلادی همسر وبستر درگذشت امیدهای گودریک برای رسیدن به معشوق جانی دوباره گرفت. در این دوره در انگلستان روال رایج و محبوب این بود که عاشقان پرتره‌ای از چشم یا لبان خود را به معشوق هدیه می‌کردند اما هنرمند امریکایی پرتره‌ای به مراتب صمیمانه‌تر از خود برای وبستر خلق کرد.

به خواندن ادامه دهید

دخترک رومی

دخترک زیبای رومی در آبنما، نقاشی رنگ روغن اثر «لئون ژوزف فلورنتین بنات» نقاش فرانسوی به سال ۱۸۷۵ میلادی که امروزه در موزه هنر متروپولیتن نیویورک نگهداری می‌شود.

به خواندن ادامه دهید

دختران پیانو نواز فرانسوی

نقاشی در سبک امپرسیونیسم اثر «پیر آگوست رنوار» نقاش فرانسوی سده‌های نوزده و بیست میلادی. فعالیت‌های هنری رنوار با نگهبانی در موزه لوور پارس آغاز شد اما به مرور زمان تبدیل به نقاشی چیره دست گردید. او که در ابتدا به هنر شرقی گرایش داشت سرانجام تبدیل به یک امپرسیونیست شد و توانایی او در به تصویر کشیدن تابش نور و سایه روشن‌ها از ویژگی‌های آثار او هستند. این نقاشی در سال ۱۸۹۲ میلادی ترسیم شده و امروزه در موزه اورسی فرانسه نگهداری می‌شود.

به خواندن ادامه دهید

ماجای برهنه و ماجای پوشیده، هنگامی که برهنگی در اسپانیا جنجال میافریند

«ماجای برهنه» یک نقاشی رنگ روغن و سر‌شناس ترین اثر «فرانسیسکو گویا» نقاش اسپانیایی سده‌های هجده و نوزده میلادی است. این نقاشی در سال‌های ۱۷۹۷ تا ۱۸۰۰ میلادی خلق شد و زنی اسپانیایی را برهنه و آرمیده در بستر به تصویر می‌کشد. به نظر می‌رسد این زن معشوقه «مانوئل د گودوی» باشد که در فاصله سال‌های ۱۷۹۲ تا ۱۷۹۷ و ۱۸۰۱ تا ۱۸۰۸ نخست وزیر اسپانیا بود و «گویا» آثاری از جمله این نقاشی را به سفارش او به تصویر کشیده بود. «ماجا» و «ماجو» نام‌هاییست که در سده‌های هجده و نوزده میلادی به زنان و مردان طبقه پایین اسپانیا و به خصوص شهر مادرید اطلاق می‌شد. دلیل این نامگذاری توسط فرانسیسکو شاید این بوده باشد که هدف او از نقاشی به تصویر کشیدن ساده و واقع گرایانه یک زن عامی اسپانیایی باشد و نه معشوقه یک دولت مرد اشرافی که به زنبارگی و زن پرستی در اسپانیا شهرت داشت.

معشوقه برهنه پادشاه فرانسه

«ماری لوئیز آمورفی» مشهور به «مادموازل مورفی» معشوقه لوئی پانزدهم، پادشاه فرانسه بود. ماری لوئیز اصلیتی ایرلندی داشت و در نوجوانی علاقه شاه فرانسه را به خود جلب کرد و دو سال به عنوان معشوقه غیر رسمی او در دربار زندگی می‌کرد.

این نقاشی رنگ روغن از ماری لوئیز برهنه و آرمیده را یکی از شهوانی‌ترین نقاشی‌ها در هنر اروتیک نامیده‌اند. بنا به روایتی در هنگامی که «فرانسوا بوشر» ماری لوئیز را به تصویر کشید او چهارده سال بیشتر نداشت و از این رو نقاش فرانسوی زاویه‌ای را انتخاب کرد تا اندام‌های جنسی او در نقاشی دیده نشوند. اما به نظر می‌رسد هدف اصلی نقاش در انتخاب این موقعیت نشان دادن بدن ماری لوئیز در حالتی آماده و پذیرا بوده است. چنان که داستان اصلی نقاشی نیز بر این دلالت دارد که این نقاشی جهت پیشکش شدن به شاه کشیده شده و شاه با دیدن همین اثر ماری لوئیز را به عنوان معشوقه خود انتخاب می‌کند.

ماری لوئیز پس از دو سال همبستر شدن با شاه اشتباه بزرگی مرتکب شد. او تصمیم گرفت خود را جاگزین معشوقه رسمی پادشاه، «مادام پمپادور» کند و به همین دلیل به سرعت جایگاه خود را از دست داد و به حکم دادگاه مجبور به ازدواج با یک کنت فرانسوی شد. ماری لوئیز بعد‌ها شوهر خود را در نبرد «روزباخ» بین فرانسه و امپراتوری اتریش از دست داد. او حتی در دوران انقلاب فرانسه به زندان افتاد اما از جان سالم بدر برد و سرانجام در سن هفتاد و هفت سالگی درگذشت.

به خواندن ادامه دهید

دست فروش عرب

نقاشی رنگ روغن اثر «ژان لئون ژروم» نقاش شرق‌شناس فرانسوی به سال ۱۸۶۹ میلادی. «تاجر پوست قاهره» دستفروشی عرب را در کوچه‌های قاهره به تصویر می‌کشد. او کلاه‌خودی جنگی را در دست گرفته و پوست ببری را بر روی خود کشیده است. ژروم هنرمندانه با استفاده از تاثیر کلاه‌خود و پوست زیبای ببر به چهره جوان مرد عرب حالتی شکوهمند و جذاب بخشیده است. ابعاد نقاشی شصت و یک در پنجاه سانتی متر است و امضای نقاش را می‌توان در گوشه بالایی سمت راست مشاهده نمود.

به خواندن ادامه دهید